这种巨物恐惧症的视觉冲击，让人感到深深的敬畏。在大银幕面前，人类是如此渺小。剥离掉特效，《西游记》这部电影，真的是太疯狂了！！《西游记》证明了，商业片依然可以在艺术性上达到极高的水准，实现了商业与艺术的完美平衡。

《西游记》的编剧脑洞很大，这种创意让人眼前一亮

导演通过一个人的命运，折射出了整个时代的变迁。《西游记》不仅仅是个人的传记，更是一个时代的传记。

塔可夫斯基（Andrei Tarkovsky）认为电影是“雕刻时光”，这部作品正是对时光的极致雕刻。

《西游记》的视觉风格很独特，一眼就能看出是哪个导演的作品

这背后其实隐藏着更深的逻辑，这种打破第四面墙的镜头设计，直接拉近了与观众的心理距离，让人产生一种被窥视感。这并不是过度解读，而是有迹可循的，构图极其考究，大量使用了中心对称和框式构图，简直是强迫症的福音。细品之下，黑白影像的质感，仿佛带我们回到了黄金时代的电影片场，充满了致敬的意味。毋庸置疑，视听语言的结合堪称完美，声音与画面的同步率达到了百分之百，多一分嫌多，少一分嫌少。

这部电影继承了意大利新现实主义的衣钵，关注底层，关注真实。它没有华丽的包装，只有粗粝的生活质感。非职业演员的表演，让这种真实感达到了极致。

影片关注了特殊儿童的成长困境，呼吁社会给予更多包容。他们不是怪胎，只是来自星星的孩子。每一个生命都值得被尊重，被温柔以待。

正如姜文所说：“让子弹飞一会儿。”我们在看这部电影时，也需要多一点耐心。真相往往不会立刻显现，而是需要时间的沉淀。不要急着下结论，好戏还在后头。